Actuación, puesta en escena y teatralidad
La política de la mirada
A cargo del Dr. Gustavo Geirola
Whittier College, Los Ángeles
California
Duración: 4 días. Dos sesiones de 2 horas cada día
Objetivos:
El seminario se propone una aproximación interdisciplinaria al teatro, fundamentalmente desde la perspectiva de Michel Foucault y Jacques Lacan. Se favorecerá la potencialidad conceptual de ambas para generar contextos de descubrimientos teórico-metodológicos desde el trabajo actoral y directorial, no sobre el análisis de textos dramáticos o espectaculares.
El Taller-Seminario está concebido como un espacio para explorar la productividad de los conceptos freudo-lacanianos y foucaultianos en el campo de la actuación y la puesta en escena. Se van a plantear ejercicios que abran la discusión sobre aspectos generalmente asumidos sin cuestionamiento en las tradiciones teatrales y en las metodologías más frecuentadas por los teatristas, especialmente el Sistema de Stanislavski.
El Taller-Seminario trata de diseñar un espacio con preguntas provocativas y críticas a los paradigmas teatrales tradicionales y contemporáneos en el campo de la dramaturgia, particularmente la dramaturgia de actor, la actuación y la puesta en escena. Su punto de convergencia será el ENSAYO TEATRAL, esa dimensión intermedia entre el texto dramático y el texto espectacular que, hasta ahora y en su mayor parte, permanece aún sin teorizar. El psicoanálisis y la aproximación foucaultiana permitirám reformular las cuestiones teatrales y la teatralidad como política de la mirada.
Contenidos programáticos:
El Taller-Seminario enfatizará una toma de conciencia sobre el trabajo del teatrista en lo que se ha denominado dramaturgia de actor.
Temas fundamentales a tratar:
· El espacio y las estructuras de la teatralidad. Seis estructuras de la teatralidad.
· La “puesta en escena” en teatro y en psicoanálisis.
· El inconsciente y la “otra escena”.
· La mirada y los registros lacanianos (imaginario, simbólico y real).
· Estadio del espejo y modelos ópticos.
· La cuestión espacial y la recepción teatral.
· El objeto a y el fantasma: la puesta en escena.
· Lacan con Stanislavski. Estructuras freudianas y construcción de escena.
· Deseo, demanda, goce.
· El tiempo lógico y el ensayo teatral.
· Los cuatro discursos lacanianos y las dramaturgias.
Metodología:
Trabajo teórico-práctico con breve presentación Power Point de conceptos, ejercicios de exploración y discusión de resultados. Los participantes deberán realizar ejercicios corporales y trabajos específicos de montaje, de modo que deberán concurrir con ropas adecuadas para facilitar el movimiento.
Dirigido a:
Actores, directores, estudiantes y graduados en teatro, letras, arte, filosofía, psicología y carreras afines.
Indicaciones para los participantes:
Ropa cómoda para trabajo corporal sin zapatos. La sala cuenta con pantalla y computadora con conexión para proyección Power Point, equipo de sonido, con sillas plegables, mesas y una pizarra.